3月23日是一代电影大师黑泽明的百年诞辰。早从2009年开始，一系列纪念活动已在世界各地掀起。从威尼斯电影节致敬进行提前纪念，到美日联手翻拍其名作《罗生门》，再到黑泽明诞生100周年纪念世界巡礼，以及数不清的纪念文章，这位影响过无数导演的大师，至今仍被狂热地纪念并可能永远无法被超越。

　　黑泽明（1910-1998）百年诞辰纪念世界巡礼展览，第一站是中国香港，展览位于太古坊的ArtisTree，于2009年底开幕。黑泽明的长子黑泽久雄专程为香港展会揭幕，在接受香港媒体采访时说：“日本有许多出色的导演，但也不能跟黑泽明相提并论。因为黑泽明的电影时代正值战争之后，他仿佛在黑暗世界为人们带来美好讯息和希望，意义尤深。”

　　黑泽明世界巡礼展览接下来将在洛杉矶、莫斯科、巴黎、罗马等地展出，这位被誉为“东方启示录”的亚洲导演，在《青年电影手册》主编程青松看来，“他的电影早在那个时代就已经超越国家的界限，更具普世价值，探讨终极的意义”。这就是他至今受到全球电影人膜拜的原因。

　　除了巡展，今年还有两部影片的诞生作为纪念这位大师的献礼。他的经典之一《罗生门》将由日本和美国联合翻拍成《罗生门2010》。剧情讲述的依然是法官调查一起妇女被强奸、丈夫被杀害的案件，但时间从古代日本搬到当代的美国。黑泽明生前未能完成的《黑死病的面具》也将由这两家公司拍成剧场版动画片。黑泽明生前一直希望手冢治虫将其拍成动画电影，但直到去世也未能如愿。

　　率先打破欧美垄断

　　黑泽明一生执导31部影片，是亚洲第一个打破欧美电影垄断的导演，并引领上世纪五六十年代的电影潮流。他的作品频频在威尼斯、戛纳与柏林诸影展中得奖，80 岁那年还在美国领取了奥斯卡金像奖特别荣誉奖。

　　日本媒体评价他，“在他之前，西方世界想到日本的时候，是富士山、艺伎和樱花。从他开始，西方世界想到日本的时候，是黑泽明、索尼和本田。”

　　无论是亚洲的导演，还是欧美的导演，都无一例外受到黑泽明的影响，打上黑泽明电影叙事的烙印。“他的伟大就在于对电影艺术非凡的创造力。包括创造性的镜头语言。主宰了电影的手段。”独立戏剧人张献说。

　　其代表作《罗生门》1951年获得威尼斯影展的金狮大奖和1952 年美国影艺学院的最佳外语片奖。《罗生门》的哲学在于探讨真相何在，主体是谁。在上世纪七八十年代的中国，大部分电影人通过这部电影完成了思辨的启蒙。程青松对这部电影的思考是，“面对一起单纯的强奸案，每个目击者和当事人都出于自身利害的关系，在叙述中改变了事实的真相，将这起案件变得复杂化。反观电影自身，无论是利用镜头的分切来传达自己的理念，还是用长镜头来尽量维持事物的‘本来面貌’，但是，电影是否‘物质现实的复原’，很值得怀疑。《罗生门》的悲观主义，对后现代电影的产生有着深远的意义。有没有一个乌托邦的世界出现？有没有颠扑不破的终极真理？现代电影在这样的困惑中初露端倪。”尽管黑泽明并不是程青松最喜欢的日本导演，“但一定是亚洲最伟大的导演”。

　　《时代》周刊曾推选出20世纪亚洲最有影响力的人物，艺术界的代表是黑泽明、泰戈尔和时装大师三宅一生。那一次，中国导演张艺谋在《时代》撰文表达了对黑泽明的仰慕，他第一次看《罗生门》就被其深深迷住。几年后，他坐在戛纳一个不起眼的角落里，目睹了黑泽明接受终身成就奖，并受到东西方人们的热爱。他说，“但我甚至不敢去拜会他，因为他是享誉全球的大师，而我那时不过是个小人物。”

　　在张艺谋后来拍摄的电影《英雄》里，同样是一个故事多种叙述角度，可以清晰看到《罗生门》的影子。

　　香港导演徐克说：“我拍的电影都是向黑泽明致敬。”他的《七剑》同样受到《七武士》的触动。“拍《七剑》时像走着黑泽明导演走过的路，我很享受这样的感觉。”而以《教父》系列名垂影史的弗朗西斯·福特·科波拉曾说，如果能和黑泽明一起拍电影，宁愿当一个助理。”